Taller mural

Taller de pintura con el maestro Soto Acebal

Marino di Teana , Escuela Superior de Bellas Artes "Ernesto de la Cárcova",1948

Antonio Oriana

Antonio Oriana nació en Buenos Aires el 25 de agosto de 1931. Ingresa en la escuela de Bellas Artes “Manuel Belgrano” en 1945.
En 1946 obtiene una beca de 2 años otorgada por el Ministerio de Educación para el taller de grabado de Cata Mórtola de Bianchi. En el primer salón para estudiantes (1951), obtienen una mención honorífica en la especialidad escultura. En 1952 egresa de la escuela Prilidiano Pueyrredón. Entre 1971 y 1978 fue profesor de escultura en Estímulo de Bellas Artes (ad honorem).
Se desempeñó como profesor de escultura en la Escuela Superior Ernesto de la Cárcova entre 1992 y 1994)
Fue profesor de artes visuales en lomas de Zamora durante los años 1995 y 1996 y en el museo Rómulo Raggio en 1996.
Desde 1997 es titular de las cátedras de Escultura III y IV en el Profesorado del Consudec.
Sus obras figuran en Museos, instituciones, colecciones nacionales y extranjeras en países como Estados Unidos, Holanda, Francia, España, Italia, Brasil, Uruguay, Venezuela, Colombia y Chile.
Formó parte del jurado en el Salón Nacional, Salón de Santa Fe y otros concursos particulares.

RAUL RUSSO 1912 a 1984

RAUL RUSSO
1912 a 1984
En 1932 egresó de la Escuela Nacional de Bellas Artes “Manuel Belgrano”. Posteriormente asistió a un breve curso de pintura y grabado en la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”, teniendo como profesores a Emilio Centurión y Alfredo Guido. Concurrió también al taller del pintor Jorge Larco. A partir de 1929 expuso en salones oficiales y muestras colectivas. En su dilatada trayectoria artística cosechó, entre otros, los siguientes premios: Segundo Premio, Salón de La Plata (1944); Primer Premio Adquisición, Salón de Santa Fe (1956); Medalla de Oro, Exposición Internacional de Bruselas (1958); Segundo Premio, Salón Nacional (1958); Primer Premio Adquisición, Salón Nacional (1959); Gran Premio de Honor, Salón Nacional (1960); Gran Premio de Honor, Salón Municipal (1960). Premio Konex diploma al mérito 1982.

En 1961, la Academia Nacional de Bellas Artes lo invitó a participar en el Premio Dr. Augusto Palanza, resultando ganador del concurso; y el 22 de Agosto de 1968, es designado Académico de Número.
Participó en exposiciones en los E.E.U.U., Perú, Chile, Ecuador, Uruguay, Israel, España, Inglaterra, Estocolmo, Bruselas. Asistió a Bienales de Venecia y San Pablo. En 1959-60, visitó España, Francia, Suiza e Italia.
Fue profesor en la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova” y de la Facultad de Arquitectura.
A partir de 1976 fijó su residencia en París, ciudad en la que falleció el 5 de diciembre de 1984.

 

Antonio Pujía

Nace en Polia, Catanzaro, el 11 de junio de 1929. En 1956 adquirió la ciudadanía argentina. Reside en el país desde 1937. Estudió con los maestros Troiano Troiani, Alfredo Bigatti, José Fioravanti y Alfredo Lagos. La Escuela Nacional de Bellas Artes, "Prilidiano Pueyrredón", le confirió el título de Profesor Nacional de Dibujo, y la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes, "Ernesto de la Cárcova", le otorgó el de Profesor de Escultura. Este período de estudios abarcó desde 1949 a 1954. Ejerció la docencia, teniendo a su cargo las cátedras de escultura, en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredón" y "Manuel Belgrano". También se dedicó a la enseñanza privada, y fue en tal concepto fundador de la Escuela taller de Escultura", que funcionó desde 1970 a 1975. Fue docente de la escuela Superior de Bellas Artes "Ernesto de la Cárcova". Fue escultor-escenógrafo, en el Teatro Colón de Buenos Aires, desde 1956 hasta 1970.
Algunas distinciones
1951 - Premio de Honor Primer Salón de Estudiantes de Artes Plásticas. 1955 - Tercer Premio Salón Municipal Manuel Belgrano 1956 - Premio Rogelio Yrurtia Salón Anual Provincia de Santa Fe 1957 - Segundo Premio Salón Municipal Manuel Belgrano 1958 - Tercer Premio Salón Nacional de Artes Plásticas 1959 - Gran Premio Salón Municipal Manuel Belgrano - Primer Premio Salón Nacional de Artes Plásticas - Gran Premio Salón de Artes Plásticas de Rosario de Santa Fe. 1960 - Premio único Iº concurso Bienal Alberto Lagos -  Premio (Apartado Medalla) Salón Nacional - Ganador Fondo Nacional de las Artes "Augusto Palanza" 1966 - Premio a la mejor Muestra - Fondo Nacional de las Artes 1972 - Primer Premio Salón Nacional de Tucumán-  Nombramiento de Cavaliere dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana - Fundación Konex, premio destinado a las mejores figuras de las Artes Visuales Argentinas 1983.

Carlos Scannapieco

Carlos Scannapieco
    
Es Profesor Superior Nacional de Grabado, egresado en la Escuela Superior de Bellas Artes de la Nación "Ernesto de la Cárcova".
El disertante tiene una basta trayectoria, ya que expuso en la O.E.A., Washington, 1968; en el Ministerio de Relaciones Exteriores de México, D.F, México, 1970; en Guanajuato, México, 1970; en Canaletto Arts, Londres, 1980; Canning House, Londres, 1992; Durini Gallery, Londres, 1993; Goethe Universait, Frankfurt, 1997; Consulado Argentina, Berlín, Alemania, 1997; Tokio, Japón, 1998; Estampa 1999/2000/2001, Madrid, España; YA Graphic International 2000, China; YA Graphic International 2000, Japón.
Sus obras se encuentran en las siguientes colecciones: Museo de Arte Moderno, Buenos Aires; Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires; Galería Nacional de Praga, República Checa; Museum Art San Francisco, California, USA; Ministerio de Relaciones Exteriores de México; Galería Nacional de Hong-Kong, China ; Museo de Arte de Lima, Perú; O.E.A, Washington; USA.
Scannapieco obtuvo más de treinta premios, entre los cuales se destacan, premios al mejor Grabado, Galería Siglo XX- Museo del Grabado, 1965; Premio Bienal de Grabado "G. Facio Hebequer" de la Academia Nacional de Bellas Artes, por unanimidad, 1987; Gran Premio de Honor de Salón Nacional de Grabado y Dibujo, 1988; Primer Premio Monocopia Salón Municipal "Eduardo Sívori", 1996. Profesor de la Escuela Superior de Bellas Artes ernesto de la Cárcova

María Juana Heras Velasco

María Juana Heras Velasco Nace en 1924 en la ciudad de Santa Fe. Luego residirá en Posadas (Misiones) y, posteriormente, en Buenos Aires. Se recibe de profesora de Ciencias en la Escuela Roque Sáenz Peña, en 1945. Ya desde ese entonces, comienza a estudiar en el taller Altamira con Lucio Fontana y Emilio Petorutti. También toma contacto con Antonio Sibellino, Pablo Curatella Manes y Héctor Cartier. Desde 1947 participa en salones oficiales y en muestras realizadas en el país y en el extranjero. Se desempeñó como docente de la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova desde 1985 hasta 1989. Fue Jurado de salones y otros concursos en diferentes oportunidades. Actualmente, vive y trabaja en Buenos Aires.

 Premios 1957 Premio Estímulo en el VI Salón de Mar del Plata, 1959 Mención en el XLVIII Salón Nacional de Artes Plásticas, 1982 Premio Konex, 1983 Primer Premio en el Salón Nacional de Escultura XV Congreso Anual Museo Castagnino, 1984 Premio Tres Arroyos, Academia Nacional de Bellas Artes, 1984 Primer Premio Fundación Fortabat, 1992 Premio Konex, 1998 Premio a la Trayectoria Artística, Fondo Nacional de las Artes 1999 Premio Leonardo a la trayectoria, Museo Nacional de Bellas Artes Buenos Aires, 2005 Premio Juan María Gutiérrez

 

Héctor Giuffré

(Buenos Aires, 1944)
Héctor Giuffré nace en Buenos Aires el 5 de agosto de 1944. Asiste a los talleres libres de la Asociación Estímulo de Bellas Artes, estudia pintura con el maestro Mateo Mollo y pintura a la tinta aguada con el maestro Jiro Mizutani, y continúa su formación en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova.
Expone desde 1964. Publicó los manifiestos realistas titulados “De la íntima estructura de lo real” (1968), “Manifiesto de los pintores libres” (1973), “Lineamientos del realismo estructural” (1976), y “Un realismo estructural como posibilidad de ser de la pintura” (1978).

Entre otras distinciones, obtiene el Tercer Premio en la “IV Bienal de Arte de Iberoamericano”, expuesta en el Palacio de las Bellas Artes, México DF, (1984). Giuffre reside y trabaja en Chicago, Illinois (EE.UU.).

Luis Felipe Noé

 Nace en Buenos Aires, Argentina en 1933. 1950 a 1952 estudia pintura en el taller de Horacio Butler, Buenos Aires. 1951 a 1954 estudia en la Facultad de Derecho en la Universidad de Buenos Aires. 1955 a 1961 trabaja como periodista en los diarios de Buenos Aires El Mundo, El Nacional, La Razón y La Prensa. 1961 a 1965 formó parte del grupo conocido como Nueva Figuración Argentina. Integrado además por Ernesto Deira, Rómulo Macció y Jorge de la Vega. Este grupo fue invitado a participar en el Premio Internacional Guggenheim en 1964 y se le rindió homenaje en la sección histórica de la Bienal de San Pablo en 1985 1973-74 fue director interventor del Departamento de Arte de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires. Vivió en París (1961-1962 y 1976-1987) y en Nueva York (1965-1968). Actualmente reside en Buenos Aires
Algunos de sus premios:
Premio Nacional Di Tella (1963)
Beca Guggenheim (1965 y 1966).
Premio Konex - Diploma al Mérito (1982, 1992 y 1994)
Premio a la trayectoria artística de la Asociación Argentina de Críticos de Arte (1984)
Gran Premio Fondo Nacional de las Artes, Buenos Aires (1997).
Premio Rosario a la trayectoria, Argentina (2000)
Premio Konex de Brillante al mejor Artista Visual de la década en Argentina (2002).

Profesor en la escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova en los 90
Cursos especiales:
El dibujo, Clase Magistral dictada en Extensión cultural de la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”, Buenos Aires.
1995 – Arte y teoría, Clase Magistral dictada en Extensión cultural de la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”, Buenos Aires.

Catalina Chervin

Nace en Corrientes en Enero, 1953. Egresada de la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de La Cárcova”, formándose también en talleres de importantes maestros argentinos. En la ciudad de NY trabajó en el taller de grabado de Robert Blackburn Printmaking Workshop y con Takuji Hamanaka. Trabajos en colaboración con Lothar Osterburg (NY, 2004-2010-2015), con Kathy Caraccio (NY, 2003) y con Devraj Dakoji en el taller de Robert Blackburn Printmaking Workshop (2015) .
Principales Premios
2003 Primer Premio. - Dibujo - Salón Nacional. Buenos Aires, Argentina
2001 Premio Alberto J. Trabucco, -Dibujo- Academia Nacional de Bellas Artes, Argentina.
2000 Tercer Premio – Dibujo. XLV Salón de Artes Plásticas “Manuel Belgrano”. Buenos Aires, Argentina.
1999-1995 Finalista Concurso Internacional Dibujo Ynglada -Guillot, Barcelona, España.
1988 Primer Premio “Jenaro Pérez Villamil”, Ferrol, España.
1990 Tercer Premio Salón Nacional de Dibujo, Argentina.

Norberto Onofrio

Nació en Buenos Aires, en el año 1927. Autodidacta. Comienza en el año 1951, trabajando en grabado (xilografía). En 1977, se orienta hacia otras disciplinas artísticas. Hasta el presente lleva efectuadas casi 100 exposiciones individuales en las más importantes galerías a nivel nacional e internacional, y participa en muestras colectivas de grabado, dibujo y escultura. Es miembro-fundador del primer Museo de Grabado de la Argentina (Necochea, Buenos Aires).
Ilustra ediciones para Centro Editor Latinoamericano, EUDEBA, La Barca Gráfica, La Rosa Blindada, Libros de Tierra Firme y Último Reino. Dicta clases en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova.
Expuso además en el exterior: Brasil, Uruguay, Colombia, Venezuela, Cuba, EE.UU., Polonia, Checoslovaquia, Suiza, Japón, Israel, México, Hungría, Inglaterra, París y Viena. Premios: Salón Nacional de Grabad 3º y 2º Premio; en Dibujo 1º Premio y Premio a la Mejor Monocopia; Salón Nacional Santa Fe 1º Premio de Grabado; 1º Premio Dibujo y Premio “F. Hebecquer” otorgado por la Academia Nacional de Bellas Artes al mejor conjunto en Grabado

 

Homenaje a nuestra querida Escuela Superior de la Nación de Bellas Artes Ernesto De La Cárcova, del Prof. Sup. Andrés Bestard Maggio

"La Cárcova"
Homenaje a nuestra querida Escuela Superior de la Nación de Bellas Artes Ernesto De La Cárcova, del Prof. Sup. Andrés Bestard Maggio
Posted by Andrés Bestard Maggio on domingo, 6 de diciembre de 2015

Juan Pablo Renzi (1940-1992)

Juan Pablo Renzi nació en Casilda, provincia de Santa Fe, República Argentina, el 21 de junio de 1940.
Estudió dibujo y pintura con Gustavo Cochet en la Escuela Municipal de Bellas Artes de Pergamino.
Entre 1960 y 1966 concurrió al taller de Juan Grela en la ciudad de Rosario.
Realizó sus primeras exposiciones, con una serie de grandes telas en las que se advierte su afinidad con los expresionismos europeo y estadounidense, y con la Nueva Figuración argentina.

Entre 1985 y 1988 fue profesor de la Especialidad de Pintura en la Escuela de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova”, Buenos Aires.
En 1986 dictó cursos avanzados de “Teoría e Implementación del Color” en el Centro de Arquitectura y Ciudad BA, Buenos Aires.
En 1991 fue Coordinador del Taller de Pintura del Centro Cultural Recoleta en Buenos Aires y dirigió clínicas de obra en Rosario.
Fue guía asesor para tesis de Artes Visuales de la Universidad Nacional de Rosario.
Expuso sus obras en forma individual y colectiva en galerías y museos de Rosario, Buenos Aires, Córdoba, Santa Fe y La Plata (Argentina), y
en distintas ciudades de Bélgica, Brasil, Colombia, España, Inglaterra, México, Uruguay y Venezuela.

Afiche enviado para la exposición Amérique Latine  1970

El Dia de la Primera Comunion,  1977

El general Mambrú, 1966

Inventario 9